- 1. W poszukiwaniu Sugar Mana (2012)
- 2. Strefa Martina Scorcese (od 1978 – obecnie)
- 3. Fyre Festival: Największa impreza, która nigdy się nie wydarzyła (2022)
- 4. Marley (2012)
- 5. Freestyle: Sztuka rymowania (2000) i Scratch (2000)
- 6. Niesamowita łaska (2022)
- 7. Ania (2015)
- 8. Daft Punk Unchained (2015)
- 9. 20 stóp od Gwiazd
- 10. Woodstock (1970)
- Wyróżnienia
Pomóż w opracowaniu witryny, udostępniając artykuł znajomym!
Dokumenty muzyczne stały się podstawą dla melomanów podczas Covid-19. Ponieważ wiele programów telewizyjnych i filmów zostało wstrzymanych lub nieaktywnych, a programy na żywo odwołane z powodu pandemii, możliwość oglądania występu na żywo, oglądania treści za kulisami ulubionego zespołu rockowego lub oglądania filmu z koncertu wspaniałego piosenkarza okazała się dobrodziejstwem dla wszystkich utknął na kanapie.
W ostatnich wiadomościach pojawiły się filmy dokumentalne Britney Spears i Biggie Smalls, więc przygotowaliśmy listę 10 najlepszych dokumentów muzycznych, które musisz obejrzeć, przedstawiając wgląd w historię muzyki, materiały archiwalne, podnoszące na duchu historie i dziwną przestrogę.
Sprawdź poniższą listę, aby zapoznać się z kolekcją złotego dokumentu muzycznego w różnych gatunkach.
1. W poszukiwaniu Sugar Mana (2012)
Zdobywca Oscara za najlepszy film dokumentalny w 2012 roku jest genialny, ponieważ tak bardzo różni się od filmu za kulisami, tras koncertowych i rozbłysków między członkami zespołu. Czuje się prawie jak kryminalista skrzyżowana w części z poszukiwaniem skarbów.
Muzyk imieniem Rodriguez, mało znany w domu w USA, stał się wielkim hitem w RPA ery apartheidu w latach 70-tych. W dalszej części utworu, wśród plotek o jego śmierci, dwóch fanów postanowiło dowiedzieć się, co stało się z tajemniczym muzykiem…
Scenarzysta i reżyser Malik Bendjelloul (który niestety odebrał sobie życie w 2015 roku po zmaganiu się z depresją) zręcznie pomógł dwóm fanom zebrać historie Rodrigueza, aby dowiedzieć się, co stało się z człowiekiem tak podziwianym w RPA.
2. Strefa Martina Scorcese (od 1978 – obecnie)
Od jego wejścia do gatunku z 1978 roku Ostatni Walc, kronikę koncertu z okazji emerytury zespołu The Band, do Rolling Thunder Revue: Opowieść Boba Dylana autorstwa Martina Scorsese w 2022 roku legenda filmowca Martin Scorcese wyprodukował lub wyreżyserował kilka świetnych dokumentów muzycznych. Sprawdź tę filmografię:
- Ostatni Walc (1978)
- Blues (2003)
- Brak kierunku do domu (2005)
- Zabłyśnij światłem (2008)
- George Harrison: Życie w materialnym świecie (2011)
- Długa dziwna podróż (2022)
- Kiedyś byliśmy braćmi: Robbie Robertson i zespół (2022)
- Rolling Thunder Revue: Opowieść Boba Dylana autorstwa Martina Scorsese (2022)
Jeśli chodzi o projekty poboczne, opowiedzenie historii o jednym z Beatlesów (za który zdobył nagrodę Emmy), wyprodukowanie dwóch klasyków muzyki doco Boba Dylana (jeden z nich zdobył Złoty Glob), film koncertowy Rolling Stone IMAX, film Grateful Martwy dokument i kronika rozwoju muzyki bluesowej (gdzie wezwał Wima Wendersa i Clinta Eastwooda do wyreżyserowania odcinków) jest tak epicki, jak to tylko możliwe.
Obejrzyj je wszystkie i doceń człowieka za kamerą, tak samo jak tych, którzy występują przed nim!
3. Fyre Festival: Największa impreza, która nigdy się nie wydarzyła (2022)
Wszyscy uwielbiają shitshow, zwłaszcza gdy dotyczy Ja Rule.
Fyre Festival był promowany jako luksusowy festiwal muzyczny na prywatnej wyspie na Bahamach z supermodelkami w bikini, występami muzycznymi z listy A i największym doświadczeniem glampingowym, jakie mogła stworzyć popkultura. Zamiast tego dostali słodkie FA.
Fyre Festival stał się oszukańczą katastrofą, w wyniku której współpromotor Billy McFarland trafił do więzienia, zbankrutował lokalne firmy i splamił reputację muzyczną. Doprowadziło to również do tego kultowego momentu, kiedy Ja próbował zagrać pokaz w przerwie meczu Milwaukee Bucks:
4. Marley (2012)
Kevin McDonald to kolejna gwiazda filmowa – wyreżyserował Ostatni król Szkocji i nadchodząca funkcja Mauretański - kto robi łamliwy dokument (zacznij od Jeden dzień we wrześniu).
Uniwersalny urok Boba Marleya, wpływ na historię muzyki oraz rola aktywisty społecznego i politycznego stały się wzorem dla wielu artystów i podstawą tego wspaniałego dokumentu muzycznego.
Marley to wciągający film, który opowiada o jego mistyce i statusie, zarówno na Jamajce, jak i na całym świecie, z brodawkami i wszystkim innym. Poważnie, czy wiedziałeś, że doszło do zamachu na Boba Marleya?
Stworzony przy wsparciu rodziny Boba, zawiera materiały archiwalne, niesamowite występy na żywo i wywiady z osobami, które były najbliższe legendarnemu piosenkarzowi reggae. Chociaż mogło to być duże ćwiczenie PR, z McDonaldem na czele, film ujawnia głębię Marleya jako jednostki i to, jak zmienił ludzi wokół niego.
5. Freestyle: Sztuka rymowania (2000) i Scratch (2000)
Mój najlepszy przyjaciel Dodgy i ja byliśmy na uniwersytecie, kiedy te dwa filmy zostały wydane. Muzyka hip-hopowa stała się naszym światem, od Afriki Bambata do klanu Wu-Tang i wszystkich pomiędzy.
Wykorzystując dwa z czterech elementów hip hopu – rymowanie/rapowanie i turntabling/deejaying (pozostałe dwa to graffiti i taniec B-boy) i skupianie się na umiejętnościach, a nie na postrzeganym stylu życia, Sztuka rymu oraz Zadrapanie pomógł otworzyć przemysł hip-hopowy dla fanów muzyki na całym świecie, w tym kilku pustaków w Canberze w Australii.
6. Niesamowita łaska (2022)
Tak, każdy powinien obejrzeć dokumentalne wydanie wcześniej niepublikowanych nagrań koncertowych Arethy Franklin i chóru w New Bethel Baptist Church w Watts w Los Angeles w styczniu 1972 roku.
Mówiąc prościej, Aretha była KOZĄ. A próba uchwycenia jej blasku na filmie była herkulesowym zadaniem.
Problemy z produkcją i spory prawne sprawiły, że nigdy nie zobaczyliśmy tego kawałka historii muzyki na żywo, a to byłby ogromny wstyd, ponieważ bez Arethy nie mielibyśmy Beyonce ani Lady Gagi.
7. Ania (2015)
Amy Winehouse zmarła zbyt wcześnie, pozostawiając po sobie jeden z najlepszych albumów R&B (magiczny) Powrót do czerni) i kolejna przestroga, że talent i sława nie mogą uratować ludzi przed ich demonami.
Zamiast zamykać wszystko w sympatycznym ukłonie, reżyser Asia Kapadia demonstruje talent Winehouse, ale także uważnie przygląda się jej autodestrukcji poprzez nadużywanie narkotyków i jej kontekstowi we współczesnej muzyce.
Amy opowiada tragiczną historię jednego z najwspanialszych głosów współczesnej muzyki, ale także zadaje pytania widzowi, pozostawiając nas z tym, co mogło być.
8. Daft Punk Unchained (2015)
Wraz z niedawnym upadkiem słynnego duetu noszącego kaski muzyki elektronicznej, to dobry czas, aby wejść Uwolniony, film dokumentujący muzykę house francuskiej supergwiazdy i jej ewolucję w przemyśle muzycznym.
Film zapewnia doskonały wgląd w kreatywność Daft Punk, potrzebę kontroli i dlaczego byli tak tajemniczy w swojej pracy.
Ale co równie ważne, jest kroniką ich miejsca w muzyce elektronicznej i dlaczego jest tak samo niezbędna dla ich postaci, jak stworzone przez nich postacie robotów.
9. 20 stóp od Gwiazd
Ten fantastyczny dokument o życiu i karierze chórków wokalistów wydał mi się całkowicie fascynujący.
Możliwość przeniesienia śpiewaków pomocniczych z ich roli w „chórze” do czołówki całego filmu muzycznego była odważnym, ale genialnym wyborem reżysera Morgana Neville'a.
To długa droga, by pokazać, że talenty chórków są niedoceniane od czasów wielkich zespołów swingowych i że różnica między supergwiazdą a ekipą w tle może być bardzo mała.
10. Woodstock (1970)
Pierwszy wielki dokument muzyczny, Woodstock jest pełen występów na żywo, zabójczych ujęć tłumu i szczerych wywiadów na temat festiwalu, często naśladowanych, ale nigdy nie dorównujących.
Niezależnie od tego, czy jest to Canned Heat w pełnym locie, członek zespołu z cyckami grający na instrumentach, czy Jimi Hendrix, który brzmi jak jego gitara brzmi jak bomby spadające z nieba, to jedyny sposób, w jaki możesz zbliżyć się do bycia tam.
Żadna lista 10 najlepszych dokumentów muzycznych nie może powstać bez tego fragmentu popkulturowego momentu w czasie.
Pokój i Miłość, wszyscy.
Wyróżnienia
Daj mi schronienie (1970)
Wszystko o koncercie Rolling Stones w Laurel Canyon, gdzie tuż przed sceną doszło do morderstwa.
Jakiś rodzaj potwora (2003)
Ból związany z tworzeniem albumu St Anger Metalliki.
David Bowie: Ostatnie pięć lat (2022)
Świetny wgląd w kameleona muzyki.
Miasto dźwięku (2013)
Music doco Dave'a Grohla o roli Sound City Studio w Los Angeles i historii muzyki.
Nie patrz wstecz (1967)
W pierwszym filmie dokumentalnym Boba Dylana znajduje się kilka genialnych materiałów archiwalnych dotyczących legendarnego piosenkarza i artysty ludowego.
Powrót do domu: film Beyonce (2022)
Królowa Bey na Coachelli. Wystarczająco powiedziane.
Madonna: Prawda czy wyzwanie (1991)
Madonna zawsze wie, gdzie są kamery.
Przestań mieć sens (1984)
We wczesnych latach 80. przedstawienie gadających głów przypominało sztukę sceniczną.